Scar-id defines itself through its ambiguity. Black, minimal, genderless, neutral, leather. Building blocks of concepts, where words can be added, removed, reordered, and redefined.

Created in 2011 by Sílvia Pinto Costa and Andre Ramos, scar-id first appeared as a brand through  a line of leather accessories. The studio, which is also an architectural office and photography studio, is located in Porto’s Art neighborhood, curating limited and exclusive pieces designed in Portugal.

Costa and Ramos decided to design once again, recognizing the need of a conceptual separation, and so created the sub-brand ATER by scar-id in the process. The original scar-id brand is a reference to selling and promoting Portuguese design. Unable to withstand the test of time, ater was the Latin word for dull black, ultimately vanishing from the language.

No gender, no time. ATER by scar-id has now expanded its accessory line to include handbags. Each one is produced manually in a small factory in the suburbs of Porto. Resurrecting ambiguity, anonymity, and timelessness, ATER by scar-id is the perfect item to stay with you through the cold winter ahead.

Scroll down to check out their work:

Photos: scar-id

No stranger to the fashion scene, Lithuania-born Agne Kuzmickaite isn’t afraid of a little color.

Her inspiration frequently comes from the everyday, commenting on themes overlooked. This time, attracted to the brilliance of the outdoors, Kuzmickaite brought nature to the runway.

Past experience in costume design allows Kuzmickaite to toe the line of wearability. Though the pieces put flirty and feminine pleated skirts and cinched waists to work, they also take bold color to another level with rainbow stripes.

Meanwhile, Kuzmickaite’s collection comes to life with floral photos, instead of prints. Complete with a touch of 3-D appliqués and eco-friendly, natural fabrics, her visuals and thoughts on nature were conveyed loud and clear.

We hope to see Kuzmickaite venturing out beyond Eastern Europe in fashion weeks to come.


Photos: GPS Radar

Fashionable, yet wearable—Three words that sum up Alena Tumko. The budding Ukrainian designer presented her collection to the largest fashion week in Eastern Europe, Mercedes Benz Fashion Week (MBFW) Kiev… But she wasn’t quite happy with the results.

The collection had a casual, carefree vibe that screamed ‘effortlessly chic’, outlining loose-fitting pieces with simple lines. Importing the fabrics from Italy and Paris, Tumko drew attention to the waist with wrap jackets and cut-out details, juxtaposing it with bondage-inspired collars and print. And the models’ fresh faces with clean eyeliner gave the pieces an overall confident stance.

Yet on her Facebook page, Tumko publicly complained about MBFW organizers, stating that the only thing she received from MBFW was photos. All promotions focused on a select few designers, and Tumko was less than impressed with MBFW’s lack of support.

With drama brewing in the Eastern European fashion world, we are left wondering if Alena Tumko is ready to take on the world.


Photos:  GPS Radar

Fashion experts selected five Korean designers to show in Paris as part of the “K-Fashion Project in Paris” project, testing the public’s response to Korean designers in the Western market. A show, pop-up shop, and collaboration all in one.

Sponsored by the Korea Research Institute for Fashion Industry, Taeyong Ko of Beyond Closet, Bumsuk Choi of General Idea, Kathleen Kye of Kye, Jinhee Moon of Moon J, and Eunae Cho of Ti:baeg set off to Paris to show the French how Koreans do—and boy, did they.


Beyond Closet is a brand reinterpreting the classic, American prep aesthetic. Titling his S/S ’18 collection “A New Order”, Ko says it’s all about attitude. Loose-fitting pieces, bermuda shorts, and casual suits give this a ‘college boy’ vibe, with the mix of plaid and crocodile skin amongst primary blues and reds to take it up a notch. From the beach to a date, this picturesque collection will have you seeing stars in no time.


Choi believes that if no one wears his designs, they are no longer clothes, but ornaments. The mind behind General Idea created vivid visuals for his S/S ’18 collection, focusing on seaside blues, regal purples, and sunshine yellows. Stark color blocks, wrist details, and funky bags may be the first thing to catch your eye, but you’ll stay for the lengthy silhouettes, paisley, and ’70s mood.

KYE, Kathleen Kye

A collection as young and carefree as the designer herself, the pieces shine in sparkling and satin fabrics. The Central Saint Martins graduate goes back to the basics of color, instead focusing on ruching and ruffles—Who knew it could create such a simple, yet bold headband? Decked out in different shades of denim, fringed hems, and a new attitude, the concept of ‘fate being in your own hands’ comes to life.

MOON J, Jinhee Moon

Inspired by the artist Umberto Marianin, Moon took her classic, feminine style and gave it a twist for her S/S ’18 collection. While incorporating past popular trends, like cut-out shoulders and wide-leg pants, the collection’s focus on stripes almost gave it a masculine feel. But, bold ruffles and floppy hats steered it back towards a whirlwind of romance.

TI:BAEG, Eunae Cho

Pronounced ‘teabag’, Cho’s collection Ti:baeg utilized a tea leaf print while dipping each look into a rich jewel tone. Cho’s concept centers on the word ‘cha’. In Chinese, it means tea, a pretty girl, and a camellia. Transformed into a sweet, delicate collection, the flirty dresses and skirts were dressed down with sweaters, hoodies, and sneakers. And the metallic sheen was almost celestial as the models glided down the runway. A piece of art in the making.

Photos: Totem Fashion Paris

Teaming up with Indian designer Bibhu Mohapatra and Forevermark diamonds, Narayan Jewellers graced the runways of New York Fashion Week. A unique collaboration, the jewelry brand was the first Indian fine jewelry brand to grace the runways of NYFW.

Mohapatra’s love for crisp details is a perfect match for Narayan, with the pair’s intense concentration on elegance and grace.

Narayan’s collection is inspired by the solar system, and each jewel is a sun, moon, star, or planet caught in orbit.

Want to see more? Check out MissMalini’s NYFW visit here.

Photos: GPS Radar

It’s not the brightest; it’s not the shiniest. But it’s real.

Itaewon, it’s a place to cast off the chains of expectations; it’s a chance to be free and try new things.

Entering a world of all that is foreign, and finding bits and pieces of cultures from all over the world as they resist gentrification.

Going with the flow, taking in the bustling streets. The dazzling sunlight fades to flickering lights and brightens back to a brand new day.

It can’t be restrained, and it can’t be held back.

It may not be rich in money, but it’s rich in heart.

가장 밝은 곳은 아니지만 가장 빛나는 곳도 아니지만 여기는 진실이다.

이태원은 몇몇 다른 사람들의 기대를 져버릴수도 있을 수 있지만  자유롭고 새로운 것을 시도하기엔 적절한 곳이다.

이태원에 이주해온 외국인들이 쌓아놓은 다문화 적인 문화가 서서히 사라져 가고 있는 추세이지만

이태원만이 가진 자연스럽게 흘러가면서 붐비는 거리를 바라볼 수 있는 곳이며 눈부신 햇빛이 희미한 빛으로 변형돼 다시 찾아오는 내일 처럼 밝아진다.

가둬 둘 수도 없고 억제 할 수도 없는 곳이다.

가난 한듯 하지만 풍요로운 곳이다.

T-Shirt: Zara
Corset Belt: Zara
Denim Shorts: StyleNanda
Sneakers: Converse

Photos: :DISPURS + Karen Khor

With the release of Sistar’s final singles, it’s time for us to say farewell to this legendary K-pop group. Releasing songs like clockwork every summer, it’s hard to imagine having fun in the heat without their upbeat, catchy tunes. And it wasn’t just their music, but also their fashion, that had us on the edge of our seats for the last seven years.

To mark their disbandment, we’ve put together three Sistar-inspired looks as a fun way to look back at the group’s career. Check out their latest (last?) music video  “Lonely” here.

씨스타의 싱글 앨범이 발매되면서 씨스타에게 고별인사를 해야 할 것 같다.

시계 같이 매년 여름이 찾아오면 새로운 노래를 발표해 무더운 여름 귀를 즐겁게 해준다. 이제는 씨스타 음악 없이 보내는 여름은 상상할 수 없으며 또한 지난 7년의 시간 동안 패션도 눈을 즐겁게 해줬다.

해체를 앞두고 가수 생활을 뒤돌아보며 씨스타에게서 영감을 받은 스타일을 조립해본다.

최근에 나온 뮤직비디오 “Lonely” 유투브에 볼 수 있다.






Are you ready? Here we go…

(*한국어 버전은 스크롤을 아래로 내려주세요*)

Ever been frustrated with your place in the Instagram universe? If you fall under the umbrella of “social influencers”, you know the struggle is real: Filters not coming out quite right, feed looking kind of meh. Not getting enough likes or comments, and seeing other users’ accounts growing exponentially while you stagnate or move at a crawl. And you know that followers translate into money and sponsors.

Though Instagram’s initial intent was to allow users to share moments and memories with their friends, both brands and users quickly figured out how to monetize their accounts by showcasing products or services on their feed. Instagram has become the app of choice for getting famous, earning money, or running a business.

The app has undergone multiple revisions and redesigns since its inception, especially after being bought out by Facebook in 2012. Beyond cosmetic changes to the icon or feed displays, updates included new features like live streaming, shoppable features, direct messaging, Insta Stories (Facebook’s answer to Snapchat), and numerous algorithm changes.

The algorithm changes are particularly important, as influencers who use Instagram as an income source study the algorithm changes religiously. By understanding the algorithm, users can somewhat predict the number of likes or comments a picture will receive—Timing is critical. Targeting certain demographics and time zones can lead to higher commissions, and if an influencer is being paid simply for the number of likes, understanding the nature of the algorithm can help get greater exposure. All of this takes a lot of hard work, with many hours spent on trial and error. The algorithm changes can wreak havoc on the lives of Instagrammers, and getting back into the rhythm of things can take weeks, even months.

An algorithm change happened a few months back, and most bloggers are still trying to figure out how to recover their engagement levels, wondering, “What is really going on?  Why aren’t we growing anymore?” Even regular users don’t see posts from their favorite accounts, which means less engagement and decreasing followers.

Throughout these tumultuous times, some influencers have somehow managed to remain unaffected by the algorithm changes and continue to grow—Are they somehow immune? These influencers may have charisma, beauty, or talent… They may be great marketing strategists finding new opportunities. Or?

Of course, it is no secret that many influencers, brands, celebrities, and the media regularly use tools and methods to grow their numbers, from individual bloggers paying a few bucks to international brands spending hundreds of thousands of dollars.  The quality of these followers is somewhat questionable, as millions of fake accounts have come into existence.

Instagram has been trying to crack down on this burgeoning industry.  A couple of years ago, Instagram terminated untold numbers of fake accounts, embarrassing many celebrities in the process.  The sudden drop in numbers exposed the magnitude of the fake-follower epidemic.

Why is having big numbers so important? Many brands still value sheer numbers and award influencers in the hope that it will help the brand gain potential customers. Sure, this approach can yield results. Many bloggers are truly influential, and their readers trust their opinions enough to make purchases. Unfortunately, this situation fuels an underground system of buying fake likes, followers, and engagement; the desire to grow and get the best sponsors is a powerful motivator. Even though many brands continue to focus on the number, others are catching on to the Instagram charade.

While some companies are developing specialized software to perform their own analytics, there are commonly available tools online to know if a blogger or influencer is truly legit. Here are a few ways to know if a blogger isn’t being completely truthful:

1. Social Blade. It’s a tool that allows you to check any influencer and see how fast they grow, how many people follow them on a daily basis, and how many people they follow or unfollow. You can even see graphs that display trend lines of their growth.  A line that appears like a staircase usually means something is up, most likely that the influencer is buying followers. Natural growth is usually a smooth line.

2. Check their followers. It is very easy to see if an influencer is truly “real!” If you see no profile pics or only male accounts, this is a huge red flag. Typically, large numbers of males are not a target demographic (unless it’s a male influencer, of course!), which means the influencer will not bring any sales.

3. Watch to see if they engage with their followers. It is understandable that larger influencers don’t have the time to reply to every single comment; however, if a blogger has less than 250K, it’s possible he or she can find time to occasionally reply to questions. Engagement is a trait brands increasingly want to quantify and shows the influencer cares about his or her audience.

4. Infiltrate an Instapod. Instapods are commenting groups where influencers agree to support one another with likes and comments. It shows engagement, making the blogger look legitimate. An inherent problem here is that Instapods help obscure a blogger’s true clout or engagement with a wide audience. It may be tough breaking in the circle of trust though—These groups are closely managed.

5. Quality of the comments. There are a lot of different commenting bots out there.  These bots simply add random comments to give the appearance of engagement, but they are easy to spot. Telltale signs are off-topic responses, or simple one-word comments that generically apply to everything. It’s worth pointing out that many bloggers will leave one-word comments, but if you really do some snooping, you can figure out if an influencer is employing a bot based on repetition of the same comments.

.How long will this go on? Recently many tools for getting followers, comments, and likes, such as Instagress, Massplannner, and FollowLiker have been shut down.  Something else must fill the void. Is this the beginning of the end for this shadow industry? With Facebook’s uncanny ability to find revenue opportunities, things will most certainly change in the future. Don’t be caught in this impending implosion.

Brands cannot be naïve forever, and the best outcome for the industry would be to appropriately match brands to influencers in tune with the brand’s message.

So for all the bloggers and influencers out there worrying about your growth: Our advice is to stop stressing out! Continue to be yourself and find healthy ways to grow and push yourself to be creative. But bloggers, brands, and followers—We must all collectively care about content and quality to prevent Instagram from devolving into one continuous fake feed.


fake vs realfake vs real 1fake vs real 2

인스타그램을 사용하며 좌절감을 느껴본 적이 있는가? ‘소셜 인플루엔서’라면 필터가 잘 적용 되지 않는 다거나 사람들의 의견이 별로인 점에 대해 힘든 점을 잘 알고 있을 것이다. 점점 커져가고 있는 다른사람의 계정을 보면 왜 내 계정은 그렇게 크지 못하는 것인가 생각할 수 도 있다. 팔로워 수가 많을수록 돈도 벌고 스폰서도 받을 수 있기 때문이다.

원래 이스타그램은 사용자들이 친구와 추억과 일상, 그리고 생활을 공유하기 위해 만들어진 앱 었지만 브랜드와 사용자들은 자신들이 제공하는 상품과 서비스를 올림으로써 이것을 어떻게 화폐화 할 수 있는지 알아 냈으며 인스타그램은 이들에게 돈을 벌 수 있는 방법이 되었다.
인스타그램은 처음 시작된 이후 여러 가지 변화를 겪었는데, 표면적인 변화외에 라이브 스트리밍, 쇼핑 기능, 다이렉트, 미국 어플 스냅챗에 대항하기 위한 인스타 스토리가 추가되고 다양한 알고리즘이 변경되었다.
이 다양한 변화들 중 알고리즘 변화가 가장 중요한 요소인데 인스타그램으로 돈을 버는 소셜 인플루엔서들은 각 알고리즘 변화에 세심한 주의를 기울여야 한다. 알고리즘을 이해하면 각 사진마다 ‘좋아요’ 몇 개와 댓글 몇 개를 받을 수 있을지도 알 수 있다. 인스타그램 포스트는 타이밍이기 때문이다. 적합한 대상에 도달하고 ‘좋아요’가 많으면 돈을 더 벌 수 있지만, 이것은 쉽지 않은 일이며 지속적인 시행착오를 통해 배우게 된다. 알고리즘이 변화하면 인스타그램의 사용자들은 몇 일, 혹은 몇 달에 걸쳐 다시 새로운 알고리즘에 익숙해 져야 하고 이것은 쉽지 않은 일이다.
몇 개월 전 인스타그램의 알고리즘이 또 변화했지만 지금까지 대부분 블로거들이 어떻게 engagement를 회복할 수 있는지 찾아보고 있다. 그들은 도대체 어떤 일이 벌어 지고 있는 것인지, 자신의 계정이 왜 커지지 않는 것인지 궁금해 하고 있다. 보통 인스타그램 사용자들은 자신들이 팔로우 하는 사람의 계정을 확인하지 않아 engagement와 팔로워 수가 낮아지고 있는 상황이다.
하지만 이러한 상황에서도 몇 몇의 인플루엔서들은 여전히 팔로워수를 유지하고 자신의 계정을 키워 나가고 있다. 그들은 마치 인스타그램의 알고리즘 변화에 영향을 받고 있지 않은 것 같다. 이들은 카리스마가 있고, 뷰티, 재능이 있어서 그런가? 마케팅 전력가인가? 아니면 다른 이유가 있는 것일까?
인풀루엔서 브랜드, 연예인, 미디어 모두 그들의 인스타그램 계좌를 키우기 위해 다양한 방법을 사용하는 것은 더 이상 비밀이 아니다. 블로거부터 국제적인 브랜드까지 팔로워를 사는데 이 팔로워들이 진짜인지 가짜인지는 확실하지 않다.
인스타그램은 가짜의 팔로워를 사는 것을 엄중하게 단속한다다. 약 2년 전에 인스타그램이 엄청나게 많은 수의 가짜의 팔로들의 계정을 취소하여 팔로워들을 구매한 몇몇 유명인들을 부끄럽게 만들었다. 그들의 팔로워 수가 급락 했기 때문이다.

팔로워들은 많이 가지고 있는 것은 왜 중요한가? 대부분 브랜드는 팔로워 수에만 관심을 가지고 있고 인풀루엔서들게 돈을 줄 때 브랜드가 고객들의 마음 끌 수 있기를 바라다. 몇몇 블로거들은 실제로 영향력이 있으며 그들의 구독자들에게 영향을 끼친다. 하지만 이러한 형상들 때문에 스폰서를 잡기위해 가짜의 좋아요, 팔로워, engagement를 살 수 있는 시스템이 만들어 졌다. 대부분 브랜드들이 아직도 팔로워 수에만 집중을 하고 있지만 다른 브랜드는 인스타그램의 만들어진 수치가 어떤 것인지 인지하고 있다.

몇몇 회사는 분석을 위해 그들의 전용 소프트웨어를 개발하기도 했지만 인터넷에서 사용할 수 있는 기술을 이용하면 블로거나 인풀루엔서가 합법적인지 쉽게 알 수 있다. 아래와 같이 몇 가지 방법을 소개한다.

1. 소셜 블레이드 (Social Blade). 블로거의 성장, 하루에 몇 명이 팔로우 하는지 확인할 있고 블로거 자신이 몇 명을 팔로우 하고 언팔로우 하는 지도 확인할 수 있다. 또한, 성장의 추세도 확인 가능하다. 추세는 계단 모양의 선인데 이 선을 통해 블로거가 팔로워들은 사는지 아닌지 확인 할 수 있다. 자연스러운 성장은 대각선 모양으로 나타난다.

2. 그들의 팔로워들을 확인하라. 만약 팔로워들의 프로필 사진이 없다면 이것은 가짜 계정이며 여성 인플루엔서의 팔로워가 대부분 남자라면 이러한 것도 이상하다. 남자들은 여성 인풀루언서의 고객이 아니기 때문이다. 이러한 남성 고객들은 구매력도 높지 않을 것이다.

3. 팔로워와 소통하는 것도 확인할 수 있다. 인기가 많은 블로거는 당연히 모든 댓글에 대답을 할 수는 없다. 하지만 팔로워 25만명 미만이라면 가끔씩 질문에 대답을 할 수 있을 것이다. 브랜드가 engagement 는 브랜드가 수량화하고 싶으면서 인풀루언서들이 그들의 팔로워들을 신경 쓰고 있다는 것을 보여주는 것이다.

4. 인스타포드 사용. 인스타포드는 인풀루언서로 구성된 그룹이 좋아요와 댓글을 남겨주며 서로를 응원해 주는 것이다. Engagement 를 보여줌으로써 블로그가 ‘진짜’라는 것을 보여준다. 사람들은 블로거들이 실제로 미치는 영향을 확인하기 힘들다. 인스타포드는 블로거 그룹으로 이루어진 집단이기에 결속력으로 인해 사람들이 실제 블로거가 진실인지 아닌지 구분하기 힘들게 한다.

5. 댓글의 퀄리티. 인스타그램 사용자의 포스트에 자동 댓글을 남기는 다양한 프로그램이 많은데 이것은 쉽게 알아볼 수 있다. 댓글이 주제를 벗어나고, 하나의 단어로 이루어져 있거나  ‘소통해요~’와 같이 어떠한 상황에서도 사용할 수 있는 댓글인 경우 자동 댓글일 확률이 높다. 많은 블로거들이 한 단어로 이루어진 댓글을 남기지만 조금만 더 자세히 보면 그들이 반복하게 사용하는 동일한 댓글들을 통해 인풀루언서들이 프로그램을 사용하는지 아닌지 알 수 있다.

언제까지 이러한 현상들이 반복될까? 요즘에는 Instagress, Massplannner, FollowLiker 같은 팔로워, 좋아요, 댓글을 모이는 프로그램들이 종료되었다. 하지만 또 다른 무언가가 이런 공허를 채워야 할 것이다. 이것은. 종말의 시작인가? 페이스북은 계속 돈을 버는 방법을 찾을 것이기에 앞으로도 계속 변화를 일으킬 것이다.

브랜드는 계속 무지할 수 없다. 솔직하게 말하면, 이 산업의 가장 좋은 결과는 브랜드 메시지와 동의하는 인플루언서가 브랜드와 연결하여 소통하는 것이다. 

성장 때문에 걱정되는 인플루언서들: 스트레스 받지마! 자연스럽게 행동하고 다른 성장할 수 있는 방법을 찾아보고 창조적인 것을 해보자. 그렇지만 블로거, 브랜드, 팔로워들이 진실성을 느끼기 위해서는항상 컨텐츠와 포스트의 쿼리티에 대해 신경 써야한다.


Article: Anonymous

Centella asiatica, also known as ‘tiger herb’, has been used for over hundreds of years to heal wounds, scars, burns, and to treat skin disorders such as eczema and psoriasis.

Although centella asiatica has been apparent in Korean skincare products for a number of years, this super ingredient has taken over the spotlight as Korean road shop brands have been releasing new centella asiatica-focused products.

Clinical studies show that centella asiatica assists in wound healing and is an effective anti-inflammatory agent for troubled skin. It soothes irritation caused by acne or free radicals from pollution and sun damage. Not only will it help skin heal faster, it also aids in lightening acne scars and other unwelcome hyperpigmentation.

There are a plethora of centella asiatica products in the Korean market, ranging from skincare to makeup. Take a look at our recommendations below and find the right product for you!

‘호랑이 허브’라는 이름으로 알려져 있는 벙풀은 수백년 동안 부상, 흉터, 화상을 치료하고 습진과 버짐을 치료하는 데 사용된다.
벙풀은 오래전부터 한국 스킨케어 상품의 재료이지만 요즘에는 한국 로드샵 브랜드가 ‘슈퍼 재료’라는 타이틀을 걸고 벙풀 이용한 상품이 자주 발매되어 있다.
임상연구에 따르면 벙풀이 상처와 화상등을 치료하는 것일 뿐 아니라 효과적인 염증약이며 여드름으로 오염된 상처나 햇빛으로 손상입은 피부를 진정시킬 수 있다. 피부를 빠르게 치유하는 것을 도와주고 여드름 상처로 인한 색소침착에 탁월하다.

한국의 스킨케어부터 화장품까지 벙풀이 들어가는 상품이 많아지면서 필수품으로 자리잡았다. 아래의 추천하는 상품을 보고 자신에게 필요한 상품을 가져가길 바란다.

Article: Monica Bahng



Summer is here in Seoul! Bring on the 30-degree days, because we’re ready for travels, ice cream, and fun. But, at the same time, it seems like it’s a never-ending struggle to keep our makeup from sliding off our faces. We’ve rounded up our favorite summer ’17 makeup tips and Korean beauty products (so far) to help you fully enjoy that summer breeze.

Tip #1. For all our fellow oily-skin boys and girls: To help keep your skin amazingly matte, when doing your makeup in the morning make sure to put powder on BEFORE foundation and concealer. The powder gives you a great base, similar to primer, but even more matte.

Innisfree Blur Powder (8,000 KRW)
Skinfood Peach Sake Silky Finish Powder (~12,000 KRW)
Missha Color Fix Eye Primer (9,800 KRW)
Etude House Proof 10 Dye Primer (5,500 KRW)

Tip #2. Less is more: In the summer, it’s so hot that naturally you’re going to sweat. Clogging your pores and caking on your makeup is not going to help it stay in place. Instead, try wearing a light layer of foundation so that when your face starts getting a tad oily around 2 PM, it looks more like a dewy glow. Same goes for skincare! A lighter routine will help keep your look in place.

Etude House Double Lasting Foundation (18,000 KRW)
Too Cool for School Art Class Studio de Teint Liquid Cover (28,000 KRW)

Tip #3. One foot in front of the other: We know how it is. Hit the alarm, rush to slap on your 7—10?—step skincare routine, and head out the door. But did you let each step sink in? Letting your skincare actually sink in and dry before proceeding to the next step. If your skin is still full of product, the skincare mixes with your makeup and prevents you from getting full coverage.

서울에 여름이 왔다. 즐겁게 놀 준비가 되어 있지만 화장이 여름에 지원자 않도록 하는 것은 쉽지 않은 일이다. 2017 여름 꿀팁과 여름을 즐길 수 있게 해 줄 화장품을 모아봤다.

꿀팁 #1. 지성 피부 남녀: 아침에 화장품을 바를 때 파운데이션, 컨실러를 바르다 전에 파우더를 바르면 매트하게 마무리를 할 수 있다. 파우더가 프라이머처럼 좋은 베이스 역할을 한다.

이니스프리 블러 파우더 (8,000), 스킨푸드 피치 사케 실키 피니쉬 파우더 (~12,000원)
미샤 컬러 픽스 아이 프라이머 (9,800원)
에뛰드 프루프 10 다이 프라이머 (5,500원)

꿀팁 #2. 화장품을 많이 바르는 것 보다 얼굴이 얇은 파운데션 레이어를 바르면 유분이 많아져 물광 느낌이 생길 것이다. 스킨 케어도 얇고 가볍게 레이어를 하는 것이 좋다.

에뛰드 더블 래스팅 파운데이션 (18,000원)
투쿨포스쿨 아트클래스 스튜디오 드 땅뜨 리퀴드 커버 (28,000원)

꿀팁 #3. 아침 일찍 일어나 7 (10?) 스킨법이라는 피부 관리 과정을 거치고 문을 나선다. 하지만 각 단계가 피부에 잘 흡수 되도록 했는가? 피부에 흡수되지 않고 화장품과 섞이면 효과를 보기 힘들다.